Le 29 avril 2024, une audacieuse exposition non autorisée a pris place dans les vestiaires du musée le plus fréquenté de Paris. Plus de 30 000 personnes ont visité cette exposition chaque jour. Cette initiative, orchestrée par le centre d’art alternatif 59Rivoli, visait à défier la conventionnelle présentation muséale et à mettre en lumière les artistes parisiens moins reconnus, souvent éclipsés par les grandes icônes de l’art.
« Art Unlocked » : un cri pour l’art indépendant
Au cœur de cette action se trouvait « Immortelle », une œuvre de Simon Lamasa, qui a été découpée en douze segments et disposée dans des casiers transparents. Ces casiers, normalement utilisés par les visiteurs pour stocker leurs effets personnels, ont servi de cadre impromptu pour une galerie d’art unique. Le treizième casier portait le message « Art is more than the Mona Lisa ». Cela rappelle aux visiteurs que l’art va bien au-delà des œuvres célèbres exposées dans les principales galeries du musée.
Simon Lamasa défie les conventions artistiques
L’artiste Simon Lamasa a contribué à ce projet avec « Immortelle », une œuvre qui tire son inspiration de l’architecture gothique, étroitement liée à la religion.
« Cette pièce est un bas-relief inspiré de l’architecture gothique, étroitement liée à la religion. Je trouve intéressant de l’opposer à Mona Lisa, considérée par beaucoup comme sacrée. L’œuvre est fabriquée à partir d’une simple pièce de bois de pin, qui n’est pas vraiment un matériau noble. C’est en quelque sorte ce que je souhaite revendiquer. Art Unlocked est œuvre que tout le monde aurait pu faire, avec un peu de patience et de temps. C’est ainsi que devrait être perçu l’art selon moi. Quelque chose qu’on ne devrait pas glorifier. C’est aussi pour cela que nous avons décidé de l‘exposer dans les vestiaires. Vous pouvez retrouver encore plus d’œuvres d’art accessibles à tous, provenant de plusieurs artistes au 59Rivoli. » . Simon Lamasa, artiste.
La stratégie derrière l’audace
Pour mener à bien cette exposition risquée, l’équipe de 59Rivoli a collaboré avec l’agence de communication mortierbrigade. Elle a dû planifier minutieusement chaque détail. « Art unlocked » était un projet ambitieux dont la préparation a pris des mois. Il a fallu procéder à des contrôles de sécurité, à des préparations de caméras clandestines et à plusieurs répétitions pour s’assurer que l’œuvre s’installerait.
« C’est le genre de projet que nous adorons et qui prouve qu’avec du talent, du métier et de la persévérance, on peut faire beaucoup. Comme le dit le credo de mortierbrigade : ‘who dares wins’. ». Joost Bereds, directeur créatif chez mortierbrigade.
Impact et répercussions de l’exposition
Ce geste provocateur n’est pas seulement une exposition. Il s’agit d’une déclaration puissante sur la nature accessible de l’art. Mais aussi, il souligne la nécessité de repenser les lieux traditionnels de sa présentation. En plaçant l’art dans un contexte quotidien et utilitaire, 59Rivoli espère susciter une réflexion plus profonde sur la façon dont l’art s’intègre dans notre vie quotidienne. Elle espère également encourager un dialogue plus inclusif sur son rôle dans la société.
Informations supplémentaires
Pour ceux qui souhaitent en savoir plus sur cette action audacieuse ou découvrir d’autres œuvres, 59Rivoli et mortierbrigade offrent des ressources en ligne. Y compris une vidéo détaillant l’installation de l’œuvre. Des contacts et des liens supplémentaires sont disponibles pour ceux qui s’intéressent par ce mouvement artistique croissant à Paris.
Article basé sur un communiqué de presse reçu par la rédaction.
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